Kompenzácia Za Znamenie Zverokruhu
Celebrity Nahraditeľnosti C

Zistite Kompatibilitu Znamením Zverokruhu

Článok

38 faktov o Shakespearových 38 hrách

top-leaderboard-limit '>

William Shakespeare zomrel pred 400 rokmi tento mesiac, 23. apríla 1616. Jeho kompletné diela - najmenej 38 dochovaných hier (vrátane niekoľkých spoluprác), 154 sonetov a päť naratívnych básní v celkovej hodnote ohromujúcich 884 000 slov - sú základným kameňom anglickej literatúry. , a zostali (aj keď prerušovane) populárne od jeho smrti. Na pamiatku štvorstého výročia Shakespearovej smrti je tu 38 faktov, štatistík, anekdot a pôvod jeho 38 hier.

1.KONIEC DOBRÝ, VŠETKO DOBRÉ

Každý vieMacbethmá mať smolu, ale ak ste poverčiví, mohlo by vám byť najlepšie vyhnúť saKoniec dobrý, všetko dobré, tiež. PodľaBiografický slovník hercov, herečiek, hudobníkov, tanečníkov, manažérov a iných pracovníkov javiska v Londýne, 1660-1800, počas skúšok na oživenie hry v Londýne v roku 1741 sa jedna z jej hviezd, William Milward, objavila v „príliš ľahkom a vzdušnom obleku“, chytila ​​„škvrnitú horúčku“ a ťažko ochorela. Premiéra sa posunula na nasledujúci január, počas úvodného predstavenia však hlavná predstaviteľka Peg Woffington omdlela a jej časť si musela prečítať iná herečka. Odložili ďalšie vystúpenie, aby sa Woffington mohol zotaviť, ale Milward opäť ochorel, čo spôsobilo ďalšie odklady. Milward zomrel o niekoľko dní neskôr po absolvovaní iba jedného predstavenia. Celý debakel stačil na to, aby producenti odložili inscenáciu Shakespearovej tragikomickej romantiky na ďalšie desaťročie.

dva.ANTONY A CLEOPATRA

V roku 1759 uviedol David Garrick predstavenieAntony a Kleopatrav Londýne v hlavnej úlohe s tridsaťročnou herečkou Mary Ann Yatesovou v hlavných úlohách. Aj keď inscenácia nedokázala zaujať kritikov (a uzavrela sa len po šiestich predstaveniach), predsa sa zapísala do divadelnej histórie: Je to po prvýkrát v 150-ročnej histórii hry, keď Kleopatru hrala žena. Pred tým predstavenia predstavili iba mužské herecké spoločnosti - vrátane Shakespearovho vlastného filmu King’s Men, ktorý v Londýne uviedol prvé predstavenie v roku 1606.

3.TAK AKO TO MÁŠ ​​RÁD

Akákoľvek herečka, ktorá sa venuje inteligentne hovoriacej RosalindTak ako to máš rádčelí tomu, aby sa naučil 685 riadkov, čo z neho robí najdlhšiu Shakespearovu ženskú rolu a väčšiu časť ako Prospero (656 riadkov), Romeo (617 riadkov) a Falstaff vHenrich IV: 1. časť(602 riadkov). Napriek tomu sú Shakespearove úlohy stále vážené voči mužom: Antony (839 riadkov) je oveľa väčšia rola ako Kleopatra (678 riadkov); Macbeth (715) má takmer trikrát viac riadkov ako jeho manželka (259); a Hamlet, najdlhšia rola zo všetkých, je viac ako dvakrát tak dlhá ako Rosalind (1506 riadkov).

Štyri.KOMÉDIA CHÝB

28. decembra 1594 bolo Shakespearovo divadelné predstavenie The Lord Chamberlain’s Men rezervované na sezónne predstavenie pred publikom právnikov v londýnskom Gray’s Inn, kde sa oslavovalo to, čo bolo v podstate ich vianočným večierkom. Hra, ktorú predviedli, bolaKomédia omylov(ktorý Shakespeare pravdepodobne napísal špeciálne pre túto noc), ale veci nešli celkom podľa plánu - Muži Lorda Chamberlaina dorazili neskoro, dovtedy bolo ich publikum opité a pódium bolo takmer všetky demontované. Stále podávali najlepší výkon, aký mohli, ale noc napriek tomu vošla do dejín ako „Noc chýb“. Takže, čo sa stalo? Nedávny objav v Britskom národnom archíve naznačuje, že niečo sa objavilo na poslednú chvíľu - a „čím“ hovoríme o osobnom vystúpení pred kráľovnou Alžbetou I. Podľa záznamov kráľovnej pokladnice Shakespearova spoločnosť dostala platbu za výkon kráľovského velenia v tú istú noc, keď im bola poskytnutá hra na Gray's Inn. Shakespeare sa pravdepodobne už zaviazal k predstaveniu Gray’s Inn, keď sa z paláca ozvalo, že samotná kráľovná chce nejakú povianočnú zábavu, ale už bolo neskoro na zrušenie. So svojimi mužmi sa teda objavil v Greenwichi, predvádzal sa pre kráľovnú, potom sa hnal krížom cez Londýn na svoju druhú rezerváciu iba na noc, aby sa skončil chaosom.

5. CORIOLANUS

Wikimedia Commons // Public Domain

Neexistujú žiadne záznamy oCoriolanussa odohrávali počas Shakespearovho života, ale divadelné historické knihy sú plné neskorších nezabudnuteľných predstavení. V roku 1682 anglický laureát básnika Nahum Tate sám prepísal záverečný akt - populárny trend medzi neskoršími dramatikmi 17. storočia - a hru ukončil ešte šokujúcejšou krvavou kúpeľou, než akú už má. V roku 1719 išiel dramatik John Dennis o jeden lepšie a celú hru prepísal a nazval juÚtočník svojej krajinya jeho použitie ako útoku na povstanie jakobitov z roku 1715; vypískali ju z pódia po troch predstaveniach. Nedávno slávna inscenácia Laurence Oliviera v roku 1959 skončila šokujúcim kaskadérskym kúskom inšpirovaným tým, čo sa stalo s Mussolinim po jeho smrti; Coriolanus sa na javisku zhodil z hlavy na 12-metrovú plošinu a po zvyšok činu zostal visieť prevrátený za členky - Olivierovi sa v tom čase narodilo 52 rokov. A v roku 1984 uviedol Sir Peter Hall v londýnskom Národnom divadle inscenáciu s Ianom McKellenom v hlavnej úlohe, ktorá začala pozvaním členov publika na javisko, aby sa s hercami počas hry spojili a reagovali na ne. Napriek žiarivým recenziám sa Hallov inovatívny nápad nepodarilo celkom naplánovať: Počas jedného predstavenia si McKellen neskôr spomenul: „Keď som sa chystal začať monológ v nepriateľskom tábore, požiadala ma žena, ktorá sa vracala z baru, aby som podpísal jej program. “

6.CYMBELINE

Ak poznáte niekoho, kto sa volá Imogen, potom môže poďakovať spoločnosti Shakespeare’sCymbelinepre ich meno. V predstavení sa predstaví postava zvaná Innogen alebo Imogen, ktorá je dcérou rovnomenného kráľa. Nikto nevie, čo je správne pravopis: V denníku z roku 1611 napísal astrológ Simon Foreman o tom, že hru videl, a spomenul postavu menom Innogen. Ale prvé folklórne dielo Shakespeara dôsledne hláskuje meno Imogen. Nie je známe, kto mal pravdu, ale moderné štipendium smeruje k presvedčeniu, že vydavatelia Prvého folia si pomýlilinosprema dal nám meno Imogen. To nie je jediné meno, za ktoré môžeme Shakespearovi poďakovať - ​​pravdepodobne si vymyslel meno JessicaKupec benátsky.

koľko zľavy dostanú zamestnanci sephora

7.HAMLET

Na viac ako 4 000 riadkoch a 30 000 slováchHamletje Shakespearovou najdlhšou hrou a jej titulná rola je celkovo jeho najväčšou, tvorí 37 percent celého scenára. Tiež sa považuje za jeho najprodukčnejšiu hru, ktorá nikdy nevypadla z popularity, pretože sa prvýkrát predstavila s Richardom Burbageom v hlavnej úlohe v roku 1601. V roku 2012 Guinnessovy svetové rekordy vyhlásili Hamleta za druhú najobjavovanejšiu ľudskú postavu vo filme a televízii po Sherlockovi Holmesovi (ale obaja zaostávajú za nehumánnym Drakulom).

8.HENRY IV: ČASŤ 1

Prvýkrát sa v ňom objavil Shakespearov chlípny rytier sir John FalstaffHenrich IV: 1. časť; postava bola medzi divákmi taká obľúbená, že bola uvedená aj v ňomHenrich IV: 2. časť,Henrich V.aVeselé manželky z Windsoru. Bol pomenovaný podľa skutočného sira Johna Fastolfa, rytiera, ktorý bojoval v storočnej vojne, ale pôvodne sa volal „Oldcastle“ a pomenoval ho na počesť sira Johna Oldcastla, spoločníka Henricha V., ktorý bol popravený za kacírstvo. v roku 1417. Ale pretože Shakespeare po napísaní hry dobre zmenil meno postavy, v Shakespearových hrách sa objavuje niekoľko vtipov, ktoré naznačujú túto zmenu mena: Ľudia zabudnú jeho meno v r.Veselé manželky z WindsoruaHenrich V.a riadok vHenrich IV: 1. časťktorý hovorí o Falstaffovi ako o „mojom starom chlapcovi z hradu“ v polovici 1. dejstva.

9.HENRY IV: ČASŤ 2

... ale epilóg na konci rokuHenrich IV: 2. časťzmätene tvrdí, že „Falstaff zomrie od potu, pokiaľ už nebol“ zabitý vašimi tvrdými názormi; lebo Oldcastle zomrel ako mučeník a toto nie je ten muž. “ Zdá sa, že Shakespeare dáva jasne najavo, že Sir John Falstaff je samostatná postava od sira Johna Oldcastla, ale prečo? Predpokladá sa, že Shakespeare pridal tieto riadky - a keď to bolo potrebné, v prvom rade zmenil meno Falstaffa - aby upokojil lorda Cobhama, dôležitú postavu súdu Alžbety I., ktorá bola jedným z potomkov sira Johna Oldcastla, a bol pochopiteľne nešťastný zo Shakespearovho nezmyselného stvárnenia svojho predka.

10.HENRY V

Shakespeare nie je známy svojou historickou presnosťou v najlepších časoch, ale jeho portrét francúzskeho kráľa Karola VI. V r.Henrich V.je možno jednou z jeho najzrejmejších odchýlok od pravdy. V hre Shakespeare vykresľuje Charlesa ako slušného a bystrého kráľa, ktorý - na rozdiel od svojho príliš sebavedomého syna Dauphina - je múdry a dostatočne skúsený na to, aby nezľahčoval Henryho ohrozenie jeho kráľovstva. V skutočnosti bol Charles úplne nepríčetný. Viac ako dve desaťročia trpel epizódami šialenstva - počas ktorých zabudol na meno, zabudol na rodinu a dokonca zabudol na to, že je kráľom - a bol údajne taký presvedčený, že bol vyrobený zo skla, že mal železo. tyče zasiate do jeho oblečenia, aby sa zabránilo jeho roztriešteniu na kúsky. Jeho šialenstvo nakoniec zanechalo vo Francúzsku mocenské vákuum, ktoré uvrhlo krajinu do občianskej vojny a oslabilo tak francúzsku obranu pred inváziou Henryho a bitky pri Agincourte v roku 1415 - žiadne z nich sa do hry nedostalo.

jedenásť.HENRY VI: ČASŤ 1

Je ľahké predpokladať, že Shakespearova trilógia o Henrym bola napísaná v chronologickom poradí, počnúc následkom straty Angličanov po francúzskych územiach (1. časť), po ktorej nasledovala smrť vojvodu z Gloucesteru a vzostup vojvodu z Yorku (časť 2) a končiac Anglickom uvrhnutým do hlboko zdĺhavej vojny (3. časť). Jedna teória ale tvrdí, že časti 2 a 3 boli napísané ako prvé a pôvodne mali slúžiť iba na dvojdielne dejiny Henricha VI. V skutočnosti, keď boli tieto dve publikácie uverejnené jednotlivo v rokoch 1594 a 1595, vôbec sa nehovorilo o tretej predchádzajúcej hre. (Skutočne, tlač z roku 1594 zHenrich VI: 2. časťdá hre pôvodný názovPrvá časť sporu o dva slávne rody Yorke a Lancaster so smrťou dobrého vojvodu Humphreyho.3. časť sa voláPravdivá tragédia Richarda Duka z Yorke a dobrého kráľa Henricha Sixta[sic].) Ak je táto teória pravdivá, je pravdepodobné, žeHenrich VI: 1. časťbol v podstate shakespearovský prequel, napísaný s cieľom speňažiť úspechy častí 2 a 3 a dokončiť jeho osemzápasové prerozprávanie celých Vojn ružových.

12.HENRY VI: ČASŤ 2

Každý, kto hľadá vlastnú inscenáciuHenrich VI: 2. časťRadšej si uvedomte, že má najväčší zoznam hereckých výkonov zo všetkých Shakespearových hier s celkovým počtom 67 postáv (alebo až 70 v iných vydaniach).Dvaja páni z Verony, na porovnanie, má najkratší Shakespearov zoznamznakov, len s 17 menovanými postavami a so psom. (Ale o ňom neskôr ...)

13.HENRY VI, 3. ČASŤ

Posledných 71 riadkov zákona 3, scéna 2 zHenrich VI: 3. časťtvoria najdlhší monológ v celom Shakespearovi. V prejave, ktorý predniesol Richard, vojvoda z Gloucesteru, sa v reči objaví Richard, ktorý načrtne všetkých, ktorí zodpovedajú trónu pred ním, a potom nastaví svoju myseľ na spôsobenie chaosu a duplicitu na získanie koruny pre seba. Jeho plán nakoniec samozrejme funguje - ďalšou hrou v Shakespearovom cykle Vojny ruží jeRichard III.

14.HENRY VIII

Bolo to počas predstaveniaHenrich VIII29. júna 1613, že pôvodné divadlo Globe vyhorelo do tla. Požiar spôsobil kanón, ktorý sa nachádzal len vo vnútri otvorenej strechy divadla a ktorý bol vystrelený, aby ohlasoval vzhľad dôležitých postáv na javisko. V tento deň však, keď bolo delo vystrelené na ohlásenie vstupu kráľa Henryho, rozsvietilo to drevený lúč. Plamene sa rýchlo rozšírili na doškovú strechu Globe a do hodiny bolo celé divadlo zničené. Našťastie sa nikto nezranil, hoci podľa jedného výpovede očitého svedka „jeden muž mal podpálené nohavice, ktoré by ho možno zbili, keby to v prospech dôvtipného vtipu neuhasil fľaša piva. “

pätnásť.JULIUS CAESAR

Wikimedia Commons // Public Domain

Môže to byť titulná postava, ale Julius Caesar sa v jeho vlastnej hre objavuje iba v troch scénach a dodáva iba 151 riadkov. Pre porovnanie, jeho sprisahanci Brutus (722 riadkov), Cassius (507) a Antonius (329) majú oveľa väčšie úlohy a Caesar má takmer trikrát viac riadkov vAntony a Kleopatra(419), ako to robí vJúlius Cézar, čím sa stal najmenšou zo všetkých Shakespearových hlavných úloh.

16.KRÁĽ JOHN

V roku 1899 nakrútil anglický herec Sir Herbert Beerbohm Tree verziu nemého filmuKráľ Ján. Predpokladá sa, že boli natočené celkom štyri scény, ale iba jedna - kráľova trýznená smrteľná angína, keď sedel na svojom tróne, utešovala svojho syna - prežila. Za 1 minútu a 16 sekúnd sa však film pripisuje ako prvý film, ktorý Shakespeare nakrútil.

17.KRÁĽOVÝ LEAR

Kráľ LearMôže to byť Shakespearovo vrcholné majstrovské dielo, ale nedá sa uniknúť skutočnosti, že je to dosť pochmúrne - v najlepších tradíciách Shakespearových tragédií nakoniec každý zomrie. Kráľ, jeho dcéry, Edmund, Oswald, Gloucester (ktorý je samozrejme najskôr oslepený rozžeravenými nožmi) a dokonca aj kráľovský blázon, všetci skončia mŕtvi, zatiaľ čo vojvoda z Kenta, ktorému sa podarí prebojovať do finále opona nažive, dokončí hru tým, že má pred sebou „cestu“, ako ho volá „pán“ - a keďže jeho pánom je sám zosnulý kráľ Lear, posledný Kentov prejav je v podstate poznámkou o samovražde. Všetko vo všetkom,Kráľ Learje sotva najviac povznášajúcou hrou, a tak sa divákom po celé desaťročia nezobrazovala Shakespearova verzia udalostí, ale skôr ľahšia cestaHistória kráľa Learanapísal Nahum Tate.

Tateova adaptáciaKráľ Lear, ktorá sa prvýkrát predstavila v roku 1681, sa končí prežitím Leara a Cordelie, obnovením Leara na tróne (jasný odkaz na nedávne obnovenie Karola II.) a Cordeliou, ktorá sa oženila s Edgarom (zatiaľ čo v pôvodnej Shakespearovej verzii títo dvaja nikdy ani len interagujú). Tateho verzia a jej šťastný koniec prevládali v kinách ďalších 150 rokov a až v roku 1838 bola uvedená hlavná verzia Shakespearovho pôvodného textu s hercom 19. storočia Williamom Macreadym v hlavnej úlohe. Produkcia mala napínavý úspech a ako napísal jeden kritik, „túto hanbu [adaptácia Tateovej] z javiska navždy vylúčil.“

18.LOVE’S LABOUR’S LOST

5. dejstvo, scéna 2 zLove’s Labour’s Lostje Shakespearova najdlhšia samostatná scéna s pôsobivými 1016 riadkami; v porovnaní s tým, celý skript jazykaKomédia omylovdosahuje iba 1786 riadkov, zatiaľ čo táto jediná scéna je iba o 15 riadkov kratšia ako celá rola Henryho V, Shakespearovej tretej najhovorčivejšej postavy. Najkratšia Shakespearova scéna je mimochodom vAntony a Kleopatra: 3. dejstvo, scéna 9 obsahuje iba šesť riadkov, v ktorých Antony vysvetľuje, ako zariadi svojich mužov, aby videli, koľko lodí Caesar posiela do boja, spolu 33 slov.

19.MACBETH

Shakespeare je dobre známy tým, že vytvára množstvo slov a fráz, ktoré dnes používame, ale výrazukradnúť niekomu hromje pravdepodobne jedinečný medzi svojimi príspevkami do jazyka. Nevyplýva to z jedného z jeho skriptov, ale z výkonu jedného. V roku 1709 vynašiel herec a dramatik John Dennis stroj na replikáciu zvuku hromu na javisku, ktorý dobre využil pri predstavení hry, ktorú napísal pod názvomAppius a Virgíniav londýnskom divadle Drury Lane. Dennisova hra (podobne ako jeho verziaCoriolanusvyššie uvedené) prepadli a po niekoľkých vystúpeniach uzavreli, aby ich nahradila produkciaMacbethnaštudoval konkurenčný divadelný súbor. Dennis sa herne zúčastnil premiéry hry, bol však šokovaný, keď počul, ako sa počas predstavenia používa jeho stroj na výrobu hromov. Rozzúrený sa postavil v hľadisku a na pódium zakričal: „Do čerta! Nenechajú moju hru bežať, ale ukradnú mi hrom! “

dvadsať.OPATRENIE NA OPATRENIE

18. februára 1662 videl anglický diarista Samuel Pepys produkciuOpatrenie pre opatreniev Londýne, keď neskôr napísal, že to bolo „dobré divadlo a dobre sa predvádza“, a že sa mu obzvlášť páčilo „tancovať a spievať“ to malé dievčatko - ktorého som nikdy predtým nevidel konať. ” Dotyčným dievčatkom bola Moll Davis, 14-ročná herečka, ktorá sa zhostila úlohy Violy a zabávala publikum tancom a hraním na kastanety - a ak si nemyslíte, že to znie akoOpatrenie pre opatrenie, vieš, máš úplnú pravdu. Hra, ktorú Pepys skutočne videl, bolaZákon proti milencom, reštaurátorská adaptáciaOpatrenie pre opatrenieanglický básnik a dramatik Sir William Davenant. PoužitímOpatrenie pre opatrenieako základ, Davenant vymazal niekoľko postáv hry a nahradil ich Beatrice a Benedick, milovníci sparringu zVeľa kriku pre nič, čím sa stal bratom Benedicka Angela, a vymyslel časť Violy, aby dal Beatrice mladšiu sestru. Tento druh porážky Shakespeara sa modernému publiku môže zdať zvláštny, ale nebol zriedkavý v 17. a 18. storočí - a Davenant nebol v žiadnom prípade najhorším páchateľom. V roku 1699 spojil spisovateľ Charles Gildon originálny Shakespearov text s Davenantovou adaptáciou na produkciuZmerajte pre mieru alebo Krásu najlepší obhajca—Čo sa skončilo epilógom predneseným duchom samotného Shakespeara.

dvadsaťjeden.PREDAJCA VENICE

Shakespearove hry sú notoricky náročné, ale v úvodnej scéne sú zdanlivo odhodenéKupec benátsky- 'A pozri sa na môjho bohatého Andrewa ukotveného v piesku' - umožňuje nám pomerne presne určiť jeho dátum. Dotknutý „Andrew“ jeSvätý OndrejaleboSvätý Ondrej, španielska galeóna, ktorá narazila na plytčinu počas anglického útoku na Cadíz na juhozápade Španielska v júni 1596, a následne ju velilo anglické námorníctvo. Správy by sa do Anglicka dostali koncom júla a trvalo by to ešte niekoľko týždňov - pravdepodobne až po tom, ako bola loď v auguste privezená späť do Londýna, keď narazila na plytčinu v pieskovisku v Temži -, aby som získala taký moderný odkaz pracovať s alžbetínskym publikom. Nakoniec je pravdepodobné, že Shakespeare napísalKupec benátsky(a táto znateľne súčasná línia) niekedy na konci roku 1596 alebo začiatkom roku 1597. Najskoršie predstavenie, o ktorom vieme, však bolo až 10. februára 1605, keď bola hra uvedená pre kráľa Jakuba I., ktorý si ju tak užíval, že sa ho pýtal aby sa to opäť predstavilo len o dva dni neskôr.

22.VESELÉ RODINY WINDSORA

Manželstvo kráľovnej Viktórie s princom Albertom v roku 1840 zabezpečilo, že sa názov britskej kráľovskej domácnosti následne zmenil z Hannoveru na Saxe-Coburg-Gotha. Našťastie toto sústo zostalo na svojom mieste iba 16 rokov po jej smrti v rokoch 1901 až 1917, keď na vrchole prvej svetovej vojny kráľ Juraj V. nariadil, že vzhľadom na súčasné vzťahy Británie a Nemecka by sa malo kráľovské meno zmeniť na niečo bližšie k domovu: Windsor. Keď sa však správa o zmene dostala k nemeckému cisárovi Wilhelmovi II., Uviedol sa, že vtipkoval, že „sa pôjde pozrieťVeselé manželky Saxe-Coburg-Gotha.

2. 3.SEN NOCI SVÄTOJÁNSKEJ

Wikimedia Commons // Public Domain

Samuel Pepys by sa možno potešilOpatrenie pre opatrenie, ale nenávidelSen noci svätojánskej. Vo svojom denníku 29. septembra 1662 napísal, že išlo o hru „ktorú som nikdy predtým nevidel, ani nikdy viac nebudem, pretože je to tá najšikovnejšia smiešna hra, akú som v živote videl.“ A nebol to ani on sám: Tolstoj si myslel, že Shakespearove hry boli „triviálne a pozitívne zlé“. Tolkien odmietol čítať Shakespeara ako „hlúposť“. A Voltaire zmienil o niekoľkých scénach a hrách, ktoré sa mu skutočne páčili zo všetkých Shakespearových diel, ako o „niekoľkých perlách ... nájdených v jeho obrovskom hnojisku“. Ale asi najkritickejší zo všetkého bol George Bernard Shaw, ktorý kedysi napísal, že okrem Homéra „neexistuje žiadny vynikajúci spisovateľ ... ktorým tak úplne opovrhujem, ako opovrhujem Shakespearom [sic]. 'Othellobolo „melodramatické“Dvanásta nocbol „kotol“ aCymbelinebol „pódiový odpad najnižšieho melodramatického poradia“ - tak strašné, že Shaw preň napísal svoj vlastný koniec,Cymbeline Refinished, v roku 1937.

24.VEĽA KRIKU PRE NIČ

Niekoľko Shakespearových komédií má zdanlivo vyhadzovateľné tituly, ale názovVeľa kriku pre ničje v skutočnosti oveľa menej uletený, ako by sa mohlo zdať. V časoch Shakespearaničavšímať siboli vyslovované prakticky identicky, zatiaľ čovšímať si(rovnako ako význam „vziať na vedomie“) sa používalo vo význame odpočúvanie alebo odpočúvanie. A pretože k veľkej časti akcie hry dochádza vďaka nedorozumeniam a „nesprávnym poznámkam“,Veľa kriku pre ničmožno interpretovať ako „veľa povyku“ v skutočnosti pomerne veľa.

25.OTHELLO

Je dobre známe, že Shakespeare vychádzal pri mnohých svojich hrách zo starších folklórov, hier, dejín a legiend aOthellosa nelíši. Je to založené naMorský kapitán(Maurský kapitán), rozprávka talianskeho spisovateľa 16. storočia Cinthia, ktoréhoPríbeh EpitieShakespeare tiež použitý ako základOpatrenie pre opatrenie. Čo robíOthellonatoľko odlišné je však to, že v pôvodnej rozprávke Cinthia má meno iba jedna postava, Disdemona, zatiaľ čo všetky ostatné sú známe iba podľa ich postavenia. To spôsobilo, že Shakespeare uviedol svoje vlastné mená svojej verzie príbehu, čo dal vedcom príležitosť vidieť jeho myslenie a diskutovať o významoch, ktoré stáli za jeho voľbami. „Iago“ je napríklad galícijská forma Jakuba, čo znamená „supplanter“, zatiaľ čo Shakespeare si pravdepodobne sám vymyslel meno „Othello“ na základe Otho, mena rímskeho cisára s krátkym životom, ktorého pád bol pozoruhodne podobný Othellovmu .

26.PERICLES, PRINCE Z PNEUMATIKY

Aj keď niektorí vedci uznávajúPericles, princ z Tyruúplne Shakespearovi, iní tvrdia, že s tým nemal nič spoločné. Napriek tomu sa všeobecne predpokladá, že poslednú polovicu hry napísal sám, zatiaľ čo prvých 835 riadkov má na svedomí dramatik George Wilkins. Napriek pochybnému autorstvu všakPericlesJe známe, že to bola prvá Shakespearova hra uvedená v modernej ére, oživená v roku 1660 po znovuotvorení kín hercom Thomasom Bettertonom zo 17. storočia.

27.RICHARD II

Všetkých 2803 riadkov v ShakespearoviRichard IIsú napísané vo veršoch a vôbec neobsahujú prózy. Vďaka tomu je dlhšie z iba dvoch veršov iba v Shakespearových kompletných dielach - v tom druhomKráľ Ján.

28.RICHARD III

Hamletmôže byť dnes najdlhšou Shakespearovou rolou a najdlhšou hrou, ale keď v roku 1623 posmrtne vyšlo Prvé folio - v podstate prvé „kompletné diela“ Shakespeara, bola najdlhšia hraRichard III. Je to čiastočne preto, lebo s 3570 riadkamiRichard IIIsám o sebe je dlhá hra a čiastočne preto, že vydanie Folio zHamletvynecháva niekoľko významných scén a prejavov a je o niekoľko stoviek riadkov kratší ako moderné vydania textu.

29.RÓMEO A JÚLIA

'Poďte sa pozrieť, nedbalosti, / Montagues a Capulets, Monaldi a Filippeschi: / Jedna už smúti, druhá v strachu.' / Poď, kruté, príď a pozri sa na nešťastie / svojich šľachtických rodín a očisti ich prehnitosť. “ Ak ten riadok nepoznáte odRómeo a Júlia, nemýlite sa - je to vlastne linka od DantehoBožská komédia, napísaná 250 rokov predtým, ako sa vôbec narodil Shakespeare. Predpokladá sa, že dvaja Danteho „už smútiaci“ Montaguesovci a Capuletsovci boli v stredovekom Taliansku bojujúcimi dynastiami v reálnom živote, ktorých násilná opozícia im vyniesla miesto v jehoOčisteca odtiaľ ShakespeareRómeo a Júlia.

30.SKROTENIE ŠROTU

Skrotenie zlej ženyobsahuje jediné slovo, ktoré Shakespeare použil, počnúc X: v prejave na konci 1. dejstva Petruchio vysvetľuje Hortensiovi, že by sa šťastne oženil s každou ženou, aj keby bola „rovnako temperamentná a bystrá ako Sokratov Xanthippe alebo horší“, za predpokladu, že bola majetná. Xanthippe bola Sokratova manželka, ktorú Antisthenes (citoval Xenofón), jeden z Sokratových študentov, označil za „najťažšie vychádzať so všetkými ženami, ktoré existujú“. Nakoniec Shakespeare, spolu s mnohými ďalšími spisovateľmi, používala jej meno ako príslovie pre zle naladenú ženu s henpeckingom.

31.BÚRKA

2. júna 1609 bola pomenovaná loďSea Venturevyplávala z Portsmouthu ako súčasť flotily lodí smerujúcich do Jamestownu vo Virgínii. Po viac ako siedmich týždňoch na mori, 24. júla, flotila priplávala priamo do obrovského hurikánu a zatiaľ čo ostatné lode smerovali na sever, aby unikli,Sea Venturesa oddelili od skupiny a čelili plnej sile búrky samej. Kapitánovi Sirovi Georgovi Somersovi neostávala iná možnosť: Zámerne nasmeroval loď na jedinú zem, ktorú spolu so svojimi 150 cestujúcimi a členmi posádky videli už týždne, a úmyselne narazil na loď na Bermudách. Počas nasledujúcich deviatich mesiacov prežiliSea Venturezostal uviaznutý na ostrove, potom Somers a jeho zostávajúci muži dokončili stavbu dvoch menších lodí,VyslobodenieaTrpezlivosť(zostavené z trosiek a dreva z ostrova) a vyplávať ešte raz; nakoniec dorazili do Jamestownu 23. mája 1610. Keď sa do Anglicka o týždne neskôr dostali správy o ich neuveriteľnom utrpení a prežití, vyvolalo to senzáciu - a inšpirovalo Shakespeara, aby začal pracovať naBúrka.

32.TIMON ATÉN

Wikimedia Commons // Public Domain

S 2512 riadkami,Timon z Aténje druhou najkratšou zo všetkých Shakespearových tragédií a celkovo jeho ôsmou najkratšou hrou. Ale s 850 linkami pre seba je Timon piatou najväčšou Shakespearovou rolou (po Hamletovi, Iagovi, Henrym V. a Othellovi) a podstatne dlhšou rolou ako Kráľ Lear, Marc Antonius a Richard III. Takáto podstatná rola v tak relatívne krátkej hre znamená, že každý herec hrajúci Timona musí sám niesť ohromujúcich 34 percent hry, čo je po divadelnej váhe až za Hamletom (37 percent).

33.TITUS ANDRONICUS

Krvavé násilie a pochmúrny obsah Shakespearovho dielaTitus Andronicus—Ktoré zahŕňajú znásilnenie, niekoľko vrážd, mučenie, popravy, rozštiepenie, vraždu a matku, ktorá jedla koláč z mäsa svojich synov - dnes často divákom príliš nesedí (v skutočnosti päť ľudí omdlelo 2014 predstavenie na londýnskom Globe), ale za Shakespearových čias sa predpokladá, že to bola jedna z, ak nie najúspešnejšia, z jeho hier. Trištvrtinové vydania scenára vyšli pred prvým foliom v roku 1623 (Sen noci svätojánskej, na rozdiel od toho len dva) a v roku 1614 Ben Jonson lamentoval nad pokračujúcou popularitou hry pri otvorení svojej hryBartolomejský jarmok. Jonson tiež spomenul, že hra mala už „päť a dvadsať alebo tridsať“ rokov - čo viedlo niektorých Shakespearových učencov k tvrdeniu, žeTitus Andronicusmohli byť napísané už v roku 1586. Ak je to tak,Titusby bola Shakespearovou najskoršou hrou a pravdepodobne jedinou hrou, ktorú napísal pred presunom do Londýna zo Stratfordu.

3. 4.TROILUS A CRESSIDA

AkTitusbola teda najobľúbenejšou Shakespearovou hrouTroilus a Cressidabol jeho najmenej úspešný. Aj keď niektoré prvotné zdroje textu uvádzajú, že bol uvedený na snímke The Globe, v publikácii hry z roku 1609 sa uvádza, že išlo o „novú hru, ktorá sa nikdy nezastavila na javisku, nikdy neklapala pazúrmi vulgárnych dlaní“. z nezrovnalosti vyplýva, že prvé predstavenie bolo neúspešné a že text bol drasticky zmenený pred vydaním v roku 1609. Napriek týmto pozmeňujúcim a doplňujúcim návrhom však hra zostala nepopulárna: John Dryden ju slávne odmietol ako „hromadu odpadkov“ a prepísal sám príbeh v roku 1679, zatiaľ čo nekonzistentná zmes gréckeho mýtu, oplzlej komédie, hlbokej tragédie a nešťastného konca odcudzila publikum natoľko, že sa opäť hralo až v relatívne nedávnom roku 1898.

35.DVANÁSTA NOC

Dvanásta noc, alebo čo chcešbol jediný z jeho hier, ktoré Shakespeare dal podtitul. Celkom to, čo chcel z názvu vyplývať, je diskutabilné, aj keď niektorí tvrdia, že sa pokúšal vtipkovať o vtedajšom trende v divadle, keď k literárnym dielam pripájal pohotové titulky (konkrétne asi John Marston, ktorý napísal svoju vlastnú hru s názvomČo chcešzároveň). ShakespearoveHenrich VIIIsa tiež niekedy dáva podtitul,Všetko je pravda, ale toto sa nepoužilo v First Folio a predpokladá sa, že k hre bolo pripojené neskôr (inak to bol jej pôvodný názov, skôr ako sa zmenilo v súlade s inými Shakespearovými kráľovskými dejinami).

36.DVA PÁNY Z VERONY

Dvaja páni z Veronyje jediná zo Shakespearových hier, ktorá bežne predstavuje psa, Kraba, domáceho miláčika komiksu Launce. Krabí pes nemá (zjavne) žiadne riadky a v celej scéne má iba jednu scénu (3. dejstvo, 2. scéna), ale ukradne toho dosť na to, aby ho Oxford označil ako „scénu najviac kradnúcu nehovoriacu rolu v kánone“. Shakespearov vedec Stanley Wells. Mohol by scénu ukradnúť, ale s Krabím sa nezaobchádza veľmi dobre: ​​„Myslím si, že Krabí, môj pes, je najkyslejší pes, aký žije,“ smúti Launce vo svojom slávnom monológu a sťažuje sa, že zatiaľ čo sa lúčil so svojou rodinou, 'Nevyliala táto krutá srdcovka jednu slzu?' Dokonca aj rodinná mačka, vysvetľuje, pri jeho odchode „žmýkala ruky“.

37.DVA ŠŤASTNÝCH DRUHOV

Spoločne napísaný s Johnom Fletcherom, Shakespeare’sDvaja vznešení príbuzníje považovaná za poslednú hru, na ktorej pracoval, napísanú niekedy medzi začiatkom roku 1613 a na jeseň 1614. Scéna v hre, v ktorej pavián tancuje Morrisov tanec, sa však nepovažuje za scénu, na ktorej pracoval Shakespeare ...

38.ZIMNÁ ROZPRÁVKA

ShakespearoveZimná rozprávkabol založený na staršej romantickej rozprávke,Pandosto: Triumf času, od alžbetínskeho spisovateľa Roberta Greena. Shakespeare ponechal veľkú časť Greeneovej zápletky a štruktúry nedotknutú (a preto musel vložiť 16-ročnú medzeru do deja medzi 3. a 4. dejstvom), ale vo výsledku, keď boli Greeneho fakty nesprávne, to znamenalo, že Shakespearove fakty boli zlé: Act 3, scéna 3 sa otvára v „Čechách, púštnej krajine blízko mora“, a to napriek skutočnosti, že Čechy, zhruba rovnocenné so súčasnou Českou republikou, boli uzavreté na vnútrozemí. Shakespearova chyba nakoniec viedla k tomu, že výraz „morské pobrežie Čiech“ vstúpil do jazyka a pomenoval tak inú fiktívnu utópiu.A hoci sa niektorí shakespearovskí apologéti pokúsili vysvetliť túto nepresnosť, zostáva nevyhnutný fakt: ani Čechy nemajú púšť.

najobľúbenejšie obchody s potravinami podľa štátu